ART, COMUNICACIÓ I NEGOCI

Guia definitiva per a entendre el funcionament de la indústria audiovisual.

La gestió d'una obra cinematogràfica o televisiva té tres pilars: producció, distribució i exhibició. Contemplar tots els pilars implica tenir al cap uns processos que no difereixen -en la natura de l'acció- d'obrir una empresa amb l'esperança de portar-la cap endavant, per a realitzar projectes artístics, que comuniquin una història i amb perspectiva en la indústria.

La indústria de l'entreteniment audiovisual funciona com qualsevol empresa i de base segueix el mateix procés, dissenya, fabrica i comercialitza béns. En un primer moment aquesta productora va fallar al solo contemplar la cara artística del cinema. Per això s'ha comprovat que la indústria cultural no pot ser vista únicament com un llenç a través del qual comunicar històries, s'ha de considerar també com una empresa i els mecanismes empresarials del projectmanagment són necessaris si es vol fer créixer un projecte.

Precaució davant aquesta guia; hi ha una fina línia en la consideració de l'art com a indústria que s'està tornant a creuar i va precedir a la Crisi del Cinema dels anys 50. Validar un projecte únicament en paràmetres de rendiment del món de l'empresa (estudis de mercat, DAFO, pla financer, etc.) crea obres tècnicament rentables, però buides, no obstant l'anterior veurem com contemplar-los ajudarà a tenir projectes plens.

Innovem en un sector consolidat i estratègic

En el món audiovisual existeix una doble dinàmica de funcionament, l'aprenentatge autodidacta del sector i l'aprenentatge per emulació, adaptant el modus operandi d'altres activitats empresarials. Quan parlo del sector em refereixo als processos de producció propis de la indústria: característiques dels departaments i fases d'un projecte audiovisual; en contemplar l'après d'altres indústries busquem optimitzar aquests processos i facilitar la creativitat sobre la base de cobrir l'organització temporal, de recursos humans i tècnics per a aconseguir crear amb la màxima qualitat que estigui al nostre abast. Aprèn a gestionar el teu temps, cost i qualitat Converteix-te en Productor Audiovisual Com podem aplicar els coneixements del món dels negocis al món audiovisual?

---

Aprèn a gestionar el teu temps, cost i qualitat

“La producció és la planificació, organització i control d'un projecte audiovisual, seguint els principis de la direcció o gestió de qualsevol projecte empresarial, és a dir, aconseguint el resultat òptim a través del correcte equilibri de les tres variables fonamentals: temps, cost i qualitat. Així, el repte del productor no és un altre que dur a terme un projecte en el termini previst, dins del pressupost i amb un determinat nivell de qualitat.” Pardo, A. (2014). Fonaments de producció i gestió de projectes audiovisuals.

El primer és validar la idea d'un projecte qüestionant-la i trobant, entre les nostres respostes, el seu públic i els nostres objectius amb ella, desglossar la idea del projecte en tasques pendents, descompondre-les en tasques més petites i treballar per blocs de temps, cal saber delegar i tenir present el cost (humà, material, de temps i diners) per a la realització del projecte amb la qualitat que tens com a objectiu. També has d'entendre que la indústria audiovisual és project based, tot funciona sobre la base de prototips, encara que cada projecte té les seves particularitats i l'activitat de l'empresa s'estructura a partir d'això.

Considera, divideix, gestiona, uneix i vençeràs!

Converteix-te en Productor Audiovisual

Es pot entendre el treball de producció com un conjunt d'accions amb l'objectiu final de reunir en un lloc, data i hora, determinats objectes i persones per a dur a terme alguna cosa i viure d'això.

El món audiovisual és un sector amb activitats subjectes a la incertesa, implicant un esforç extra per a intentar controlar tots els tempos d'execució de totes les tasques i poder minimitzar el risc de tot allò que no depèn del treball propi.

En el meu primer projecte, #lanostrapurga, vaig pensar que amb una història, actors, una càmera i un micròfon tenia una pel·lícula. Vaig trigar anys a acabar-ho i el curtmetratge resultant mai tindrà cap mena de sortida comercial, per què? Tot per no tenir consciència de l'acte de produir.

El control del temps d'execució de les accions que impliquen un projecte és clau per la planificació de la producció. Cal planificar tenint en compte els diferents escenaris i calcular sobre una base optimista, normal i pessimista, assignant a cada tasca la durada més probable segons les circumstàncies o allò que determini la intuïció i l'experiència.

Abans de començar a rodar, el paper del productor i del món executiu és concretar tot el treball de la producció i la comercialització del projecte.

Com podem aplicar els coneixements del món dels negocis al món audiovisual?

En tot projecte audiovisual cal determinar el perfil i format de l'obra, d'acord amb uns objectius, tenint en compte el punt de vista creatiu, tècnic, comercial, econòmic i legal. A partir d'aquests elements es defineix l'estratègia de producció i es realitza una seqüència de planificació alternativa.

En el cas de la ficció i l'entreteniment la indústria demana la realització del dossier per a iniciar l'activitat, que pot ser senzill o delimitar el recorregut del projecte, de manera similar a allò que en el món executiu coneixeríem com a pla d'empresa. Eines empresarials com el Diagrama de Gantt són molt útils en qualsevol tipus de projecte, el responsable adquireix una visió global i precisa de la planificació del projecte: ordre cronològic de les activitats, durada, data d'inici i fi, relacions de dependència (coordinació), etc. A més, el plantejament empresarial dels projectes audiovisuals faciliten observar els “colls d'ampolla”, punts d'acumulació d'activitat que poden produir-se.

Com començar amb un projecte audiovisual?

El desenvolupament és on es concreten els objectius del projecte, se situa la fitxa tècnica, abordant les característiques del projecte com el títol, el tagline, el gènere, el format, la durada, el públic objectiu o les plataformes de difusió; els trets característics del mercat i l'audiència, la definició dels principals trets artístics i creatius i les necessitats tècniques i d'infraestructura.

Desenvolupament del projecte

En el món de les empreses situaríem aquest punt com el disseny de producte i estudi previ de la viabilitat. Aquest punt engloba el treball de guionistes, la direcció, la producció, els dissenyadors, animadors, advocats i responsables de finances de l'obra audiovisual.

La suma de producció, distribució i explotació d'un projecte reflecteixen la seva cadena de valor. L'etapa de producció adopta valor gràcies al personal tècnic, creatiu, artístic, l'equip, les instal·lacions i el finançament. Per a considerar totes les implicacions dels departaments esmentats tindríem la fase de Preproducció.

Preproducció

Se situa el desglossament de les necessitats (tècniques i artístiques per a la representació de la trama), la configuració i definició de les tasques de l'equip tècnic i artístic, el pla de producció, el desglossament del guió, els permisos, drets i aspectes legals a tenir present, les ordres de rodatge, l'escenografia, les fitxes de personatges, la fitxa estètica de vestuari i maquillatge, el pressupost i el finançament.

Es pot entendre el treball de preproducció com un conjunt d'accions amb l'objectiu final de reunir en un lloc, data i hora, determinats objectes i persones per a dur a terme alguna cosa que se'ns ha ocorregut. A més, s'han de delimitar totes les necessitats tècniques, visuals i sonores que tindrà el projecte a les sales de muntatge.

Producció

Implica considerar totes les variables per a poder dur a terme els rodatges en les millors condicions de treball possibles. És el centre cap a on concorren els recursos necessaris, humans, tècnics i econòmics, amb una sèrie d'indústries auxiliars implicades, per a rodar un projecte.

Fase balanç

L'obra audiovisual ha de comptar amb una estratègia delimitada de llançament, un pla de màrqueting i un plantejament de cara a l'explotació comercial.

Com a conclusió, les noves estratègies actuals han permès sinergies entre el món de l'electrònica la informàtica, les telecomunicacions, operadors de cable i satèl·lit, plataformes digitals i productores i distribuïdores de contingut; amb l'objectiu global d'obtenir el major control sobre la cadena de valor.

Per tant, els elements d'un projecte s'han d'entendre com a interconnectats i s'han de formular des de l'organització, temporalització i valoració de tots ells com a únics i necessaris per a poder explicar amb la màxima qualitat una història amb la passió que l'es va iniciar. Les variables de temps, cost i qualitat s'han de poder valorar de manera industrial o el treball de l'artista mai podrà posicionar-se a cap pantalla menys la seva.

Es demostra que el món empresarial s'ha vinculat amb la indústria cultural audiovisual de tal manera que es creen relacions de retroalimentació entre art, creativitat i coneixements sobre indústries basades en projectes i supervivència en mercats amb grans barreres d'entrada.